Percusiones 2007

Conciertos
2007, marzo 24 / + Casey Reas / Auditorio Eduardo del Pueyo Gohan proyect Digital Milla Zaragoza
2007, marzo / festival Tamborixar V / Cine Coliseo Hijar-Teruel

Sesiones para Jóvenes II edición  I La música que no es música hasta que no se escucha -John Cage-
2007, marzo 6,7,8 / conciertos-sesiones para jóvenes / Auditorio Eduardo del Pueyo CSMA Zaragoza

Año Académico 2006-2007

Profesores César Peris, Lorenzo Ferrándiz
Profesores invitados

Cátedra de Percusión I Percusiones del CSMA
CONSERVATORIO SUPERIOR DE MÚSICA DE ARAGÓN


Rubén Isla Serrano, Pablo García Reyes, Daniel Pizana Nortes, Diego Aldonza Crespo, Luis Manuel Cuartero Oliveros, Iñaki Letamendia


2007 Rubén Isla Serrano I programa Fin de Grado I Y.Taïra/Monodrame I, T.Aki/Itsuki Fantasy for six mallets,  D.Almada/Linde, A.Roque Alsina/Themen
Proyecto Fin de Grado I La pandereta 
I Dir. proyecto: César Peris



John Cage

Date 2007
Sesiones para jóvenes  II Edición

Ciclo   La música que no es música hasta que no se escucha
Programa   John Cage


Conciertos
2007, marzo 24 / + Casey Reas / Auditorio Eduardo del Pueyo Gohan proyect Digital Milla Zaragoza
2007, marzo / festival Tamborixar V / Cine Coliseo Hijar-Teruel

Sesiones para Jóvenes I La música que no es música hasta que no se escucha -John Cage-
2007, marzo 6,7,8 / conciertos-sesiones para jóvenes / Auditorio Eduardo del Pueyo CSMA Zaragoza

Silencio meets hip-hop se presenta como una atención a la actividad de los sonidos a través de la obras de John Cage. Este creador experimental influyó en toda la vanguardia artística de los 50 y es considerado por todos como un maestro.

Música Hip-hop, electrónica experimental, piezas para piano preparado y voz, las construcciones en metal, un trazo de música minúscula, música gestual de su “conferencia sobre nada” que se presentan como pura fuerza experimental sin etiquetas.

Artistas invitados: Dr. Loncho (Alterego-rap), Grime (Alterego-dj), Chelis (Robot-electrónica), Victor Fornies (videocreaciones / directo), Casey Reas (EEUU) video programación en tiempo real.

Percusiones del CSMA (grupo de percusión del Conservatorio Superior de Música de Aragón), Patricia Imaz (reportaje virtual), Beatriz Pitarch y Charlie Taylor (presentación), Adolfo García (sonido), Nuevo Contemporáneo (dirección escénica), César Peris (dirección).


George Ligeti-Mathew Herbert

Fechas I 20,21,22,26 I marzo  I 2006
Sesiones jóvenes I
Ligeti Xenakis herbert
CSMA I 2005-2006
Programa I  La Música que no es Música hasta que no se escucha

Eliseo Godoy en revista CP(Alumno de la clase de infantil 2ºA) dijo:  04/2006 Hoy  hemos estado en el Auditorio Eduardo del Pueyo. La bienvenida fue espectacular. Había muchos instrumentos de percusión que son algo raro: daikos chinos, campanas tubulares, lira y kalimbas. Pero el rey de los instrumentos que tocaban era la marimba. También tocaron con juguetes, fue muy divertido. Todos los músicos eran percusionistas. Un músico en algún otro caso tocaba él solo, era el solista. A la vez que tocaban ponían imágenes que se iban moviendo al compás de la música. En las imágenes había dos chicos que se comían sus ropas, la mesa y la silla. Las sillas eran muy cómodas y la sala muy bonita. Ha sido muy interesante y al final algunos niños han podido tocar los instrumentos,. Me ha parecido super-extra-mega-chuli!

M. Adán dijo: 6/04/2006 Desde el colegio El Salvador (Jesuitas) os damos las gracias por haber contactado con nosotros en esta ocasión…. y esperamos poder volver a participar en este tipo de conciertos didácticos que, tanto a los alumnos como a nosotros mismos tanto nos gustó. Un saludo.

M. Aguilera dijo: 23/03/2006 Hola César: nuestra enhorabuena de parte de los profesores de música del IES Grande Covian por el estupendo concierto al que asistimos ayer. El espectáculo fue un maravilloso regalo para nuestros sentidos y conseguisteis emocionarnos a todos, profesores y alumnos. Os damos las gracias y transmite nuestra enhorabuena al magnífico grupo de músicos que te rodea. Un saludo y esperamos veros el curso que viene otra vez..

B. Clemente dijo: 24/03/2006 Estimado César Peris,: Soy BC profesora del IES Ramón Pignatelli. Estuvimos el 22 de marzo en el concierto que distéis. Este correo solo es para daros la enhorabuena y felicitaros por el trabajo que hicisteis. Les gustó mucho a los alumnos, lo hicisteis muy ameno y eso era muy complicado con este tipo de música a la que los alumnos no están habituados, ni han escuchado apenas. Felicita a todos los integrantes del grupo, lo hicisteis fenomenal. Solo decirte que si vais a hacer algún otro concierto didáctico  contéis con nosotros. Atentamente Beatriz.

C.M. Tena dijo:  20/03/2006   Estimado amigo: el concierto que nos habéis ofrecido ha sido de 10, todos hemos disfrutado una barbaridad. Gracias y felicidades. Pero, permíteme una sugerencia, ¿por qué no montáis un final tipo Mayumana en el que participemos todos? Ya sería la apoteosis. De todas formas repito: Gracias y enhorabuena. Mª Ángeles

M.R. Royo dijo:  22/03/2006    Enormemente agradecida César por tu invitación.

Idoia dijo:  21/03/2006    Hola César, soy  I.M., profesora de música del IES Virgen del Pilar . Sólo quería mandarte este correo para felicitarte a ti y a tus alumnos por el concierto.  Nos gustó mucho y nos pareció la puesta en escena muy interesante. Gracias por todo. Espero que contéis con nosotros si volvéis a organizar otro. Un abrazo

P. Soriano dijo: 22/03/2006 estimado César, desde el IES Santiago Hernández te respondo con una única intención y es darte la enhorabuena a tí y tus músicos por el trabajo, saber hacer y preparar los conciertos y por la habilidad  para enganchar a los chicos.  La calidad de vuestra interpretación fue excelente además de clara y expresiva. Espero seguir asistiendo con mis alumnos a vuestros conciertos durante muchos años. Recibe un fuerte abrazo que espero hagas partícipe a tus músicos. Gracias por la MÜSICA. Gente como vosotros nos ayudan a seguir día a día en esta ardua tarea que es la enseñanza. Saludos.

J. Rived dijo: 5/04/2006 hola César!!!  Soy un alumno de la profesora Susana, el concierto estuvo bien lo que pasa, es que algunas cosas del concierto era un poco “rollo” ya que por ejemplo lo de los metrónomos era un poco rayante…. pero los instrumentos que se tocaban a cuatro baquetas  estaba muy bien y tenía pinta de ser muy difícil. Es resumen el concierto bastante bien y ante todo muchas gracias por invitarnos….se me olvidaba…los tambores enormes muy chulos…adiós césar!!!

S. del Caso dijo: 5/04/2006 Hola! Soy alumna del colegio San Antonio de Padua. Os escribo para comunicaros que me ha gustado mucho el concierto d percusión porque es una cosa nueva para mí, también los instrumentos daikos y las marimbas, y lo que fue muy original fue la descordinación de los metrónomos pero lo que hizo que me gustara fueron los músicos puesto que tocaban muy bien y por eso los felicito. Saludos de Silvia del Caso….. y recuerdos de mi profesora Susana.

M. Estallo dijo: 5/04/2006 Hola! Soy alumna del colegio San Antonio de Padua, me gustó bastante, lo que más me gustó fueron los daikos, también me llamó la atención los instrumentos de láminas, debido a su tamaño y su forma de tocarlos con cuatro baquetas (aunque sea lo normal). Los metrónomos me gustaron mucho al escucharlos todos juntos , ya que sólo había escuchado uno solo. Un saludo para todos…seguir haciéndolo… María

J.Rived dijo:  5/04/2006   Hola César, Antes de acudir a vuestro concierto había escuchado música de percusión en clase. En ese momento me pareció realmente horrible, más que nada porque no tenía ni un ritmo claro, ni una armonía y tampoco una melodía, en fin nada de lo tiene una música normal, dime que no estoy acostumbrado, quizá sea porque nunca antes lo había escuchado. Escuchar esta música en directo mejoro notablemente. Aun con todo esta música no resulta muy grata para mis oídos, No obstante os agradezco que nos invitarais a el concierto porque me ayudasteis a conocer nuevas cosas que siempre esta bien. Muchas gracias y adiós…

D. Anferdan dijo: 5/04/2006 Hola César  te escribimos del colegio San Antonio de Padua para expresarte nuestra opinión acerca del concierto de percusiones… El concierto empezó a su hora, puntual, eso es un punto a vuestro favor. El principio estuvo muy bien, con los tambores japoneses, los Daikos, tenían ritmo y era agradable de escuchar. A partir de ahí todo empeoró, empezando por los metrónomos. El resto fue más de lo mismo un conjunto de gente que sabe tocar rápido con las baquetas y nada más…. La imágenes de videojuegos no encajaban en el concierto. Quitando los tambores japoneses, el resto no me gusto mucho, y eso que a mí me encanta la percusión y los tambores africanos. Un cordial saludo. Dani

D. Vera dijo: 5/04/2006 Hola, soy un alumno del colegio de San Antonio de Padua, a mí personalmente me gustó bastante lo que tocasteis, sobre todo como tocaban la marimba con cuatro baquetas, estas músicas se tiene que escuchar en directo porque en la lata de un disco deja mucho que desear. En resumidas cuentas me gustó bastante vuestro concierto aunque lo teníais que hacer más largo!! Un saludo  y a ver si nos invitáis a otro. Adios!!!!!!


JOVEN ORQUESTA DEL PRINCIPADO DE ASTURIAS

2006 titular I Diego Aldonza Crespo CSMA2010

2005 titular I Diego Aldonza Crespo CSMA2010

2004 titular I Diego Aldonza Crespo CSMA2010

2003 titular I Diego Aldonza Crespo CSMA2010

2002 titular I Diego Aldonza Crespo CSMA2010

El Consejo Rector de la Orquesta Sinfónica del Principado de Asturias, la OSPA, aprobó ayer la programación musical para el primer semestre del año 2021. En ese periodo de tiempo se concentrarán los conciertos de los nuevos ciclos “Iviernu” y “Primavera”. En el transcurso de la reunión, la consejera de Cultura, Política Llingüística y Turismo, Berta Piñán, que preside ese órgano, propuso poner en marcha antes de que finalice el año la Joven Orquesta Sinfónica del Principado de Asturias (JOSPA), con lo que Asturias contaría con tres formaciones sinfónicas –la OSPA, Oviedo Filarmonía y la nueva JOSPA–.

Integrada por 90 jóvenes de entre 15 y 25 años, la JOSPA, dirigida musicalmente por el violinista ucraniano Yuri Nasushkin,  ha ofrecido más de 100 conciertos en España y otros países europeos.


Percusiones 2006

Conciertos
2006, abril 8 / festival Tamborixar IV / Hijar-Teruel

Sesiones para Jóvenes I edición  I La música que no es música hasta que no se escucha -Herbert I Ligeti-
2006, marzo 20,21,22,26 / sesiones didácticas para jóvenes / auditorio CSMA Zaragoza

Año Académico 2005-2006

Profesores César Peris, Lorenzo Ferrándiz
Profesores invitados

Cátedra de Percusión I Percusiones del CSMA
CONSERVATORIO SUPERIOR DE MÚSICA DE ARAGÓN


Mariángeles Dieste Rodríguez, Luis Tabuenca Fernández, Ruben García Sebastián, Rubén Isla Serrano, Fernando Llopis Mata, Pablo García Reyes, Daniel Pizana Nortes, Iñaki Letamendía

GRADUACIÓN I 2006 I PROMOCIÓN


2006 Mª Ángeles Dieste Rodriguez I programa Fin de Grado I Norgard/ Iching,  M.Miki/Marimba Espiritual
Proyecto Fin de Grado I La caja. Historia de la caja en la orquesta 
I Dir. proyecto: César Peris

2006 Rubén García Sebastian I programa Fin de Grado I A.Carbonell/Koouba, D.Almada/Linde, J.Torres/Proteus,/Night of the moon dances
Proyecto Fin de Grado I Las castañuelas I Dir. proyecto: César Peris

2006 Fernando Llopis Mata I programa Fin de Grado I J Wood/Rogosanti, T.Takemitsu/Rain tree, D.Del Puerto/Verso III, W.Kraft/concierto para timbales
Proyecto Fin de Grado I El timbal. Evolución del sistema manual al pedal I Dir. proyecto: César Peris

2006 Luis Tabuenca Fernández I programa Fin de Grado I P. Klatzow/Dances of the Earth and fire, V.Globokar/Toucher, V.Globokar/Corporel, J.M.López/Cálculo secreto, K. Stockhausen/Nasenflügeltanz
Proyecto Fin de Grado I Música y teatro I Dir. proyecto: César Peris




Matthew Herbert-George Ligeti

Date 2006
Sesiones para jóvenes  I Edición

Ciclo   La música que no es música hasta que no se escucha
Programa   Iannis Xenakis-Mathew Herbert


Conciertos
2006, abril 8 / festival Tamborixar IV / Hijar-Teruel

Sesiones para Jóvenes I La música que no es música hasta que no se escucha -Herbert I Ligeti-
2006, marzo 20,21,22,26 / sesiones didácticas para jóvenes / auditorio CSMA Zaragoza

Percusiones del CSMA -grupo de percusión- de la Cátedra de Percusión del Conservatorio Superior de Música de Aragón, inaugura este nuevo ciclo de conciertos para jóvenes y sesiones didácticas bajo el auspicio de la compañía interdisciplinar aragonesa Nuevo Contemporáneo para un público de más de 3000 jóvenes en el Auditorio “Eduardo del Pueyo” CSMA de Zaragoza.

Esta  primera producción en colaboración con la compañía profesional Nuevo Contemporáneo  nos permite el estudio y rediseño de este tipo de eventos con estudiantes de alto rendimiento CSMA, acercando el mundo de la producción audiovisual y escénica de ámbito profesional a nuestros estudiantes.

Nace el primer y ambicioso proyecto que reinventa la educación musical en el recientemente inagurado auditorio del Conservatorio Superior de Música de Aragón  que presenta  a corazón abierto música de Iannis Xenakis, George Ligeti y Toru Takemitsu al lado de la electrónica más actual y arriesgada de Mathew Herbert.

Percusiones del CSMA (grupo de percusión del Conservatorio Superior de Música de Aragón), Juan Luis Campoy (archivo imágenes-Nuevo Contemporáneo), Ana Esteban (presentación), Nuevo Contemporáneo (dirección escénica), César Peris (dirección): Artistas invitados: Nuevo Contemporáneo, Dj Yago (electrónica), Victor Forniés ( visuales).


ORQUESTA VERBIER FESTIVAL ORCHESTRA

2006 Mariángeles Dieste Rodríguez CSMA2006

2005 Mariángeles Dieste Rodríguez CSMA2006

Director musical Valery GergievJames Levine director de orquesta laureado
Charles Dutoit director emérito

La Orquesta del Festival de Verbier (VFO) es un rito de iniciación para los músicos de orquesta jóvenes excepcionales de hoy de entre 18 y 28 años. Está reconocida como una de las mejores orquestas formadoras del planeta. Desde su fundación en 2000, la orquesta ha reunido a talentos emergentes con los principales directores y solistas de nuestro tiempo.

En ningún otro lugar del mundo, el director musical de la orquesta, Valery Gergiev, pasa más tiempo en un lugar cada verano que en Verbier. En preparación para trabajar con su formidable maestro y otros directores distinguidos, los músicos de VFO reciben dos semanas de entrenamiento intensivo de parte de los músicos de la Ópera Metropolitana de Nueva York.

Desde su creación en 2000, la ORQUESTA DEL FESTIVAL DE VERBISMO DE UBS ha logrado una destacada reputación internacional por su calidad, vitalidad y compromiso en el marco de su director de orquesta Laureado James Levine. La orquesta, formada por 100 músicos de 17 a 29 años que representan a unos 30 países, está ahora en su octavo año.

Además de ser la Orquesta en Residencia en el Festival de Verbier en Verbier, Suiza, cada verano, la orquesta hace una gira internacional cada otoño. En noviembre de 2007, hace una gira por los Estados Unidos y Europa con Martha Argerich y Charles Dutoit.

La orquesta ha actuado con muchos de los mejores directores del mundo, incluyendo James Levine, Jir?í Be?lohlávek, Herbert Blomstedt, Sir Andrew Davis, Christoph von Dohnányi, Charles Dutoit, Claus Peter Flor, Daniele Gatti, Valery Gergiev, Manfred Honeck, Neeme Järvi, Kurt Masur, Zubin Mehta, Kent Nagano, Gianandrea Noseda, Mikhail Pletnev, Mstislav Rostropovich, Esa-Pekka Salonen, Wolfgang Sawallisch, Yuri Temirkanov y Michael Tilson Thomas. La notable lista de solistas de fama internacional que han actuado con la orquesta incluye a Leif Ove Andsnes, Martha Argerich, Yuri Bashmet, Joshua Bell, Sarah Chang, Renée Fleming, Hilary Hahn, Barbara Hendricks, Evgeny Kissin, Lang Lang, Yundi Li, Mischa Maisky, Anne-Sophie Mutter, Mikhail Pletnev, Thomas Quasthoff, Julian Rachlin, Vadim Repin, Bryn Terfel y Maxim Vengerov.

La creciente reputación internacional de la orquesta, junto con su singular composición mundial, la ha convertido en un codiciado invitado para actuar en los principales eventos internacionales y culturales. Fue invitada a tocar para los delegados del Foro Económico Mundial de Davos en 2003, mientras que en los últimos años conjuntos de cámara más pequeños han actuado en la reunión anual de la Fundación Nobel, el aniversario del Comité Olímpico Internacional, la Expo.02 de Suiza, la feria de arte Art 34 de Basilea, el Museo de Arte Moderno (MoMA) de Nueva York, y para la reunión de miembros de primavera de 2006 del Instituto Internacional de Finanzas.

La Orquesta del Festival de Verbier de la UBS está considerada como una de las principales orquestas de formación del mundo. Cada año, los miembros principales de la Orquesta de la Ópera Metropolitana de Nueva York entrenan a la orquesta en las semanas previas al Festival de Verbier.

Esta inestimable formación orquestal y la experiencia de trabajar con grandes directores y solistas han ayudado a lanzar las carreras profesionales de muchos antiguos miembros de la orquesta. Los ex-alumnos de la orquesta se han unido a las principales orquestas del mundo, incluyendo la Orquesta de la Ópera Metropolitana, la Filarmónica de Viena, la Filarmónica de Nueva York, la Orquesta Nacional Rusa y la Orquesta Tonhalle de Zurich.

La Orquesta de Cámara del Festival de Verbier de la UBS, compuesta por los mejores músicos y ex-alumnos de la orquesta sinfónica, fue creada en 2005 como un conjunto más pequeño capaz de interpretar el repertorio de la orquesta de cámara al más alto nivel. Su tamaño le permite tocar en lugares más íntimos y le da la flexibilidad de hacer giras durante todo el año, complementando las actividades de la Orquesta del Festival de Verbier del UBS.

Con el éxito de la Orquesta del Festival de Verbier y la Orquesta de Cámara del Festival de Verbier, UBS ha creado un modelo influyente para apoyar proyectos culturales que reflejan los valores compartidos de trabajo en equipo, rendimiento excepcional y compromiso apasionado. Ambas orquestas están dirigidas por la Fondation de l’Orchestre de Verbier, una organización sin fines de lucro con sede en Suiza que promueve la excelencia cultural, artística y musical a través de su apoyo a los jóvenes músicos.

La Academia es el sistema respiratorio del Festival de Verbier, el laboratorio donde se descubren y se nutren los futuros talentos. Establece el estándar de oro para la formación de solistas emergentes, músicos de cámara y orquestales, cantantes y directores. La Academia ha sido una plataforma de lanzamiento de carrera para muchos de los músicos más buscados de la actualidad

www.verbierorchestra.com.


Percusiones 2005

Año Académico 2004-2005

Profesores César Peris, Lorenzo Ferrándiz
Profesores invitados

Cátedra de Percusión I Percusiones del CSMA
CONSERVATORIO SUPERIOR DE MÚSICA DE ARAGÓN


Mariángeles Dieste Rodríguez, Luis Tabuenca Fernández, Ruben García Sebastián, Rubén Isla Serrano, Fernando Llopis Mata


JOVEN ORQUESTA DEL MEDITERRANEO

2005 titular I Rubén García Sebastián

2004 titular I Rubén García Sebastián CSMA2006

JOVEN ORQUESTA DEL MEDITERRANEO


Tribuna de Salamanca

Date  20.05.2004
Press  Tribuna de Salamanca

Autor  Elisa Ramos
Crítica  Placeres audiovisuales

Placeres audiovisuales

CRÍTICA DE MÚSICA  2004, mayo 20. Tribuna de Salamanca, por Elisa Ramos 

Nueva noche de éxito para el Taller de Música Contemporánea del Conservatorio Superior de Música de Salamanca.

Gracias a un enriquecedor intercambio con  el taller de música actual y Percusiones del CSMA 2008  de Zaragoza  bajo la producción de video y danza de la compañía Nuevo Contemporáneo.

Comenzaba con ellos una performance llena de fuerza auditiva y visual. El persistente y preciso tamborileo de Drumming part I 1970-71 avibaba el interés por un excelente sentido rítmico, control de contraposiciones y gradación de matices. Flexibilidad e impecables  movimientos corporales de gran plasticidad ofrecían múltiples mensajes simbólicos, reforzados por proyecciones visuales.

Un reto de difícil conjunción felizmente superado.

Habíamos percibido al comienzo la apreciable creatividad del montaje  y realización de video ,

pero el acompañamiento visual a City Life 1994 fué toda una demostración de sincronización y sensibilidad plástica.

Hablaron las imágenes al compás de una música pensada sin ellas, pero con clara intencionalidad de reportaje sonoro.

Y hablo de la música bajo la matizada dirección de Mehner, la cuidadosa respuesta del conjunto instrumental y la estupenda inserción de sonidos pregrabados.

Samplers y directo se integraron sin problemas suscitando asociaciones de los sonidos acústicos de instrumentos clásicos con esas «otras músicas» que ponen a diario banda sonora al paisaje urbanístico o proceden de nuestra propia percepción interior.

Nos queda sólo desear que el taller siga disfrutando de tan buena salud y en la línea de tan interesantes propuestas.

Percusiones del CSMA, director César Peris; taller de música contemporánea de Salamanca, director Alberto Rosado, Nuevo contemporáneo producción video-danza; Myriam Agar, coreografía. Claudio Martínez Mehner director.Musica de Steve REICH,  Auditorio CSM de Salamanca.18/04/04  Concierto financiado por Caja Duero