El siglo XX  fue el gran siglo de la percusión y ésta contribuyó de una manera muy precisa no sólo a ensanchar el camino que conduce hasta la conquista del total sonoro sino a hacerlo viable, deseable y utilizable. Marco, T. (2002). Pensamiento Musical y Siglo XX. Madrid: Fundación SGAE.

Más de un autor ha descrito la percusión  como uno de los agentes principales de «liberación del sonido» y en efecto, los instrumentos de percusión son una fuente inagotable de nuevos y potentes sonidos y ruidos. Las nuevas estéticas de redefinición del sonido en la música, y la integración del ruido como discurso musical influirían en los nuevos usos y desarrollo técnico de la percusión a lo largo de todo el siglo XX.

“Cuando se habla de música, lo que no hay que olvidar nunca es que, para comprenderla, el oyente debe ante todo estar en determinado estado físico, es decir, que mientras que no se produzca una perturbación, una inquietud atmosférica entre la fuente productora de sonido y el oyente no hay, no puede haber música». Edgar Varèse

Abe compositora e intérprete, estudió marimba con Eiichi Asabuki en  Tokyo y en Tokyo Gakugei University donde completó su licenciatura y maestría en Educación Musical. Sus composiciones, incluyendo «Michi», «Variations on Japanese Children’s Songs», y «Dream of the Cherry Blossoms», se han convertido en estándares del repertorio para marimba. Abe es activa en promover el desarrollo de obras para marimba, no sólo al escribir piezas por ella misma, pero también al comisionar obras de otros compositores y alentar a jóvenes autores. Ha aportado cerca de 70 composiciones al repertorio marimbístico, y usa la improvisación como un elemento importarte en el desarrollo de ideas musicales. Ha sido notable su aporte en el desarrollo de la técnica y en la colaboración de la realización de la marimba de concierto de cinco octavas.

Keiko Abe ha sido la primera mujer en ser incluída en el Salón de la Fama de la Percussive Arts Society en 1993.