En noviembre 2022 obtiene la plaza de percusión titular por concurso en la Orquesta de la Comunitat Valenciana Palau de les Arts Reina Sofía

Estudios.

Ignasi Domenech (Alcoi-Alicante 1989), realiza sus primeros estudios de percusión en el Conservatorio Profesional de Música de Alicante con  Oscar Martí. Realiza estudios superiores de percusión en el Conservatorio Superior de Música de Aragón CSMA  bajo la dirección de César Peris y Lorenzo Ferrándiz, Francisco Inglés e Ignacio Molins, obteniendo las máximas calificaciones y amplia estudios de master en el Conservatorium van Maastricht (Holanda) con Raymond Curfs. Ignasi ha sido academicista de la Bayerischen Rundfunks recibiendo clases de Raymond Curfs, Christian Pilz, Guido Marggrander y Markus Steckeler.

Premios.

Ha recibido los premios 2008 Concurso Jóvenes intérpretes “Ruperto Chapí”, Villena (Alicante) -Accésit- y 2011 “Baketes” III Concurso Nacional de Percusión: Caja, Benetússer (Valencia) -Primer premio-.

Jóvenes Orquestas.

Ha sido miembro de jóvenes orquestas como la SHMFO (Schleswig-Holstein Musik Festival Orchestra), NJO (Nederlands Jeuness Orchestra), GMJO (Gustav Mahler Jugendorchester) o Orchestra of Europe (Zurich).

Obtiene la plaza de Academicista-Praktikum con la  con la Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks (Orquesta Sinfónica de la Radio de Baviera, Múnich). 

Ámbito profesional docente.

Ámbito profesional artístico.

Ignasi ha sido en las temporadas 2014-2016 percusionista invitado de la Orquesta de la Radio de Baviera, Múnich-Alemania.

En 2017 obtiene la plaza de solista de timbal de la Südwestdeutsche Phiharmonie –Orquesta Sinfónica del sud-este de Alemania ,Konstanz, Alemania.

Ignasi es en las temporadas 2018-2019 Ayuda Solista en la Orquestra de la Comunidad Valenciana Palau de les Arts Reina Sofía

En noviembre 2022 obtiene la plaza de percusión titular por concurso en la Orquesta de la Comunitat Valenciana Palau de les Arts Reina Sofía

 

Estudios.

Rubén García (Zaragoza -1984), finaliza sus estudios musicales en el CSMA Conservatorio Superior de Música de Aragón (2006) y en el Conservatorium Van Amsterdam (2008) con los profesores Cesar Peris, Lorenzo Ferrándiz, Jan Pustjens, Gustavo Gimeno, Nick Woud, Victor Oskam y Peter Prommel.

Becado por  la DPZ Diputación Provincial de Zaragoza (2006), jóvenes intérpretes de Ibercaja y Gobierno de Aragón (2007) y Fundación BBVA con la JONDE.

Realiza cursos y clases magistrales con profesores como Miquel Bernat, Arnold Marinissen, Raimond Curffs, Juanjo Guillem, Rainer Seegers, Georges Van Gucht, Philippe Spiesser, Gert Mortensen, Bogdan Bacanu, Nancy Zeltzman, Wieland Wetzel, Franz Schlindbeck, Jean Geoffroy, Andrew Barcklay, Simon Carrington entre otros.

Jóvenes Orquestas.

Ha sido miembro de la Joven Orquesta Nacional de España JONDE, Joven Orquesta de la Unión Europea o Symphony Orchestra Academy of the Pacific.

Miembro de la Orquesta de la Unión Europea EUYO.

Ámbito profesional y docente.

Rubén ha colaborado como percusionista con orquestas  como la Orquesta de la Universidad católica de Lovaina, Radio Kamer Philarmonie, Nederlands Philarmonic Orchestra, Orchestra UNESCO, Amsterdam Symphony Orchestra, Bejinhof Chamber Orchestra y en España conEnigma-OCAZ Orquesta de cámara del Auditorio de Zaragoza, Ceremonial Consort, Tempo Giusto, Orquesta del Maestrazgo, Orquesta Teatro de las Esquinas Wind Orchestra Zaragoza, Orquesta ciudad de zaragoza, ORA Orquesta o Lurte entre otras.

Ha actuado en Europa, Asia y América participando en festivales internacionales de música como los BBC Proms, Robeco Zomer Concerten, Rheingau Musik Festival, Expo Shanghai, con solistas de la talla de Leonidas Kavakos, Philipe Gerard, Renaud Capuçon, Natalia Guttman, Ivo Pogorelich y directores como Sir Colin Davis, Herbert Blomstedt, Vladimir Ashkenazy, Arthhur Arnold, Chirstian Lindberg o Roland Hayrabedian entre otros.

Rubén García es profesor numerario del Cuerpo de Profesores de Música y Artes Escénicas desde 2019  por la Comunidad Autónoma de Aragón.

Noè Rodrigo inicia sus estudios musicales en Altea, su ciudad natal, para más tarde ingresar en el Conservatorio Superior de Música de Aragón. Tras graduarse, realizó estudios de máster en el Conservatorium van Amsterdam. 

Formó parte de la European Union Youth Orchestra, Lucerne Festival Academy Orchestra, Joven Orquesta Nacional de España, entre otras orquestas jóvenes.

Ha sido invitado a algunos de los festivales más importantes de Europa como el Festival Printemps des Arts de Monte-Carlo, Festival Internacional de Música y Danza de Granada, o el Festival Internacional de Edimburgo, en el que actuó como solista con la Scottish Chamber Orchestra, junto al pianista Pierre-Laurent Aimard y Matthias Pintscher. 

Así mismo, ha ofrecido conciertos en Francia, Holanda, Reino Unido, Suiza, EEUU y España, actuando en el Palau de la Música Catalana, Usher Hall de Edimburgo, Muziekgebouw Ámsterdam, Fundación Juan March, L’Auditori (junto a la Banda Municipal de Barcelona), Teatro Monumental (junto a la Orquesta de la RTVE), el ADDA en Alicante y la Fundación Luis Seoane en A Coruña, durante el Festival RESIS, entre otros. Ha participado también en los ciclos de conciertos organizados por AiE y Juventudes Musicales de España. Con su dúo de percusión Mbira-duo ha realizado conciertos en múltiples festivales de España, entre ellos el Festival Internacional de Santander y el Festival Pórtico do Paraíso de Ourense.

Noè Rodrigo ha sido galardonado con varios premios en concursos nacionales e internacionales, obteniendo el primer premio en el Concurso Permanente de Juventudes Musicales 2015 y el premio especial de la European Union of Music Competitions for Youth. También fue galardonado en la TROMP International Percussion Competition Eindhoven, con el premio Willem Vos.

Trabaja con compañías de teatro musical en España, Holanda y Suiza y es colaborador habitual de Asko|Schönberg ensemble, Slagwerk Den Haag, Royal Concertgebouw Orchestra, Nederlands Philharmonisch Orkest, Orquesta Sinfónica de Galicia y Bilbao Orkestra Sinfonikoa, entre otras agrupaciones.

Ámbito profesional docente.

Es catedrático interino del Conservatorio Superior de Música de Castilla y León y profesor asociado del Conservatorio Superior de Música de las Islas Baleares. Su firme compromiso con la difusión de la música actual le ha llevado a realizar entrevistas para Radio Nacional de España y El Compositor Habla.

Estudios.

María Ángeles Dieste realiza sus estudios superiores de percusión en el Conservatorio Superior de Música de Aragón obteniendo las máximas calificaciones, bajo la dirección de César Peris, Lorenzo Ferrándiz y Juanjo Rubio.

Jóvenes Orquestas.

Fue mie

Ámbito profesional artístico y docente.

 

Estudios.

El compositor y percusionista Luis Tabuenca nació en Zaragoza, España. Estudió en los Conservatorios de Zaragoza, Barcelona, ​​Amsterdam y la Universidad de California en San Diego con Steven Schick, Philippe Manoury y Mark Dresser, asistiendo también a talleres con Tristan Murail, Carola Bauckholt, Rebecca Saunders y Alexander Schubert, entre otros.

Ha sido Artista Residente en la Universidad de Nueva York, Días de Música Electroacústica (Portugal), Universidad de Canterbury y la Fundación Phonos, entre otros. 

Jóvenes Orquestas.

Fue miembro de la Joven Orquesta Nacional de España (JONDE), Joven Orquesta de Euskalerria (EGO), Wind European Union Youth Orchestra JMEUYO  y Orquesta Mundial de Juventudes Musicales JMWO.

Ámbito profesional docente.

Tabuenca obtiene la plaza de profesor numerario del Cuerpo de Profesores de Música y Artes Escénicas por la Comunidad Autónoma de Castilla y León.

Ha impartido conferencias y talleres sobre composición, percusión e improvisación en numerosas universidades e instituciones culturales, como Goldsmith University, Universidad Nacional de Colombia, Universidad Americana de El Cairo, Conservatorio Nacional de Bulgaria y Universidad de Nueva York.

Tabuenca ha recibido premios y apoyos a sus proyectos creativos de la Comisión Fulbright, el Ministerio de Cultura de España, Gobierno de Aragón, Institut Ramon Llull y el ICUB de Barcelona. 

Ámbito profesional artístico.

Su música integra elementos de otras disciplinas, con composiciones que van desde la ópera, instalaciones, esculturas sonoras, películas, ballet, música de cámara y trabajos en solitario.

La revista Wire ha elogiado a Tabuenca por su creatividad instrumental, «La percusión colorida de Tabuenca es envolvente, hermosa y con una secuencia inmaculada».

La revista All about Jazz señaló que la música de Tabuenca está “llena de dramatismo matizado, tensión que detiene y colores vibrantes.

Es célebre por su incomparable virtuosismo, maestría y una extraordinaria habilidad para combinar la composición y la improvisación en su trabajo. Ha actuado a nivel nacional e internacional con sus propios conjuntos, así como con artistas como Peter Veale, Séverine Ballon, Naomi Sato, John Edwards, Hans Tammen, Dafna Naphtali e Imre Thormann, entre muchos otros.

Discografía.

Como líder, ha lanzado grabaciones que presentan sus trabajos como compositor y percusionista para los sellos Mode Records, Aural Terrains, Diatribe, Verso, Sinkro, Naucleshg y Acheulian Handaxe Record.

Es cofundador y Director Artístico del Festival Internacional de Música Experimental (FAT).

Fernando Llopis Mata

Estudios

Fernando Llopis completó los estudios de Percusión en el Conservatorio Superior de Música de Aragón obteniendo las máximas calificaciones bajo la dirección de César Peris y Lorenzo Ferrándiz. Amplió sus estudios en el Conservatorio de Amsterdam con Jan Pustjens, Gustavo Gimeno y Nick Woud, de la Royal Orchestra of the Concertgebouw. Realizó estudios de posgrado en el Conservatorio Superior de Música de Aragón con Wieland Welzel, Franz Schindlbeck (Filarmónica de Berlín) y Jean Geoffroy (Solista y profesor del Conservatorio de Lyon). Durante toda su formación asistió a masterclasses con percusionistas de prestigio, como Joan Iborra, Josep Vicent, Rafa Mas, Juanjo Guillem, Bill Linwood, John Beck, Rainer Seegers, Simon Carrington, Mike Quinn y Kurt Hans Goedicke.

Premiado con la beca del Concurso de Jóvenes Intérpretes Ibercaja de Zaragoza en 2003 y 2006

Jóvenes Orquestas

Fue miembro de la Joven Orquesta Nacional de España (JONDE), de la Symphony Orchestra Academy of the Pacific SOAP en Canada y de la Joven Orquesta de la Unión Europea (EUYO). En 2009 se incorporó a la Orquesta Juvenil Gustav Mahler (GMJO).

Con estas orquestas, tuvo la oportunidad de realizar conciertos en salas como la Filarmónica de Berlín, el Concertgebouw de Amsterdam, el Teatro alla Scala de Milán y el Musikverein de Viena.

Ámbito profesional artístico y docente

Ha colaborado con varias orquestas profesionales, entre ellas la Orquesta de Cadaqués, la Orquestra Sinfónica de Barcelona, ​​la Real Filarmonía de Galicia, la Sinfónica de Navarra, la Orquesta de Extremadura, la Sinfónica de Euskadi, el Grupo Enigma, el Conjunto Plural, Televisión Española. Orquesta Sinfónica de Radio (RTVE), Orquesta Filarmónica de Gran Canaria, Orquesta Sinfónica de Castilla y León, Orquesta Sinfónica de Ámsterdam, Orquesta Sinfónica del Norte de Holanda, Orquesta Sinfónica de Portugal, Orquesta Gulbenkian, Orquesta Filarmónica de Israel y Orquesta Real Concertgebouw.

Es profesor de tímpano en la Academia Nacional Superior de Orquesta de Lisboa.

Fue profesor invitado en la ESMAE y de la Universidad de Aveiro durante varios cursos académicos. Ha impartido masterclasses en la Escola Superior de Música de Lisboa.

Desde 2009 ocupa el cargo de Timbal solista y Jefe de Sección en la Orquesta Metropolitana de Lisboa.

Desde marzo de 2023 es titular solista de timbal por concurso oposición de la Orquesta Sinfónica de Galicia OSG de A Coruña.